等了好久的《表演者言》第二季终于开播，周迅开篇就请来了舒淇、小宋佳，这个咖位可以随意感受一下。
与时下站在C位的流量爆款对比，《表演者言》朴素到没有朋友，没有花式的剪辑和包装，更没有话题的预设和植入，只有两个演员围着类似主播台的地方展开看似尬聊般的交流，只是聊天的内容一点不尬，从演技到演员成长，简直是鲜活版的《演员的自我修养》。
此前第一季口碑就相当不错，豆瓣评分达9分，周迅和蒋雯丽、冯远征、秦海璐、吴君如、奚美娟等对话表演。第二季已经播出的两集嘉宾是舒淇和宋佳，这些演员每个都是一本行走的好戏。
演员自我修养基本功 天道酬勤
什么样的演员是好演员？扎实好学、能吃苦可以说是基本修为。
周迅和舒淇都是公认的有天赋有灵气的女演员。
从小看电影长大的周迅，像天生为演戏而生，《苏州河》的一人分饰两角，《大明宫词》成为最经典的太平公主，
《人间四月天》林徽因灵秀过人，
《李米的猜想》等待想念无助多种情绪的恰当拿捏，数不胜数。
自认不良少女，舒淇早年吃过的苦遇过的坎，都需要咬牙的勇气才够翻篇，当然，她做到了。《刺客聂隐娘》、《最好的时光》《非诚勿扰》……各种状态切换自如。
一张天生会演戏的脸，一双天生有戏的眼睛，容易让外人觉得靠天赋吃饭的人，根本无需用力。我们误解真的太深了，如周迅、舒淇天赋异禀，她们却比大多数演员更努力。
14岁出道，未经过科班专业训练的周迅，曾经很长一段时间跟随陈凯歌“专心看拍戏”，这样的“板凳生涯”与她后来成为“周一条”不无关系。与她合作多年的经纪人李小婉说，周迅的敬业非常人所想，她的投入，经常可以自己变成完全另外的人，一个电影和角色需要的人。
刘烨曾评价“舒淇是和合作过的港台艺人里最能吃苦的一个，大热天就站在太阳底下一晒就两三个小时，一句怨言都没有。拍《聂隐娘》的时候，因为要表现杀手的面冷手快，拍打戏需要做到面不动手却很快挥动，每天都在重新练习挥手臂。
学舞蹈出身的章子怡更是能吃苦的典范，当初拿下《卧虎藏龙》玉龙娇一角凭的就是能吃苦(在她之前 有一个女孩因不能吃苦被请出局），整个拍摄中，受伤是家常便饭，指甲被砍掉，把手指插进雪地，继续拍。李安见证了她的拼搏绽放。
她们都很努力，但在大家惊艳表演结果的时候，却几乎从来不拿这些故事来标榜，这或许就是演员和明星的差别。
与章子怡同班，同被称为中戏七朵金花的秦海璐在演员基本修为这件事上，对自己和别人都极为苛严，秦海璐不仅记自己的台词，别人的也背，而且能做到当场背下台词。秦海璐还有威名，跟她对戏不好好记台词是会被她骂的。
人物逻辑必须理清楚，吃透剧本是表演的第一步。
天道酬勤，这个世界上从来没有无缘无故的成功。如今常有演员不看台本就演戏的新闻，然而最终能够再银幕上驻足的一定是保留一颗匠心的。
演员自我修养锤炼篇 让生活丰富角色
哪有人天生就会演戏，谁还不是千锤百炼。
要点一 融入角色
融入角色除了演员的悟性，还有导演提供的演戏氛围。周迅和舒淇都是幸运的，入行初期遇到了给予极大创作空间的导演。周迅回忆拍摄《大明宫词》的时候，李少红导演就让她在现场像个公主一样。
舒淇被导演要求每天站在树上、屋顶上找寻聂隐娘的感觉，“因为她是一个杀手，都是在高处和暗处。”
拍摄《千禧曼波之蔷薇的名字》时，舒淇每天早上起来就要喝酒，“让自己活成那样的人”。
《最好时光》第三段的欧阳靖，这是一个没有剧本的角色，舒淇通过不停的跟角色喝咖啡聊天，以此来进入角色。
小宋佳在《师娘》中演绎法式低调吃螃蟹，为了优雅的吃螃蟹，每天狂练吃螃蟹。
蒋雯丽为《立春》增肥30斤，连儿子都直接叫她王彩玲。
除了演员自身对生活的触碰，好的导演是能够帮助演员是感悟的。论一个好导演的重要性。好导演们都是这样拍戏的。
周迅说，一个演员必须要碰到一个好的导演，就像一个盆景一样，他帮你剪，其实你自己不知道的。可能你随着年龄的长大，慢慢地你才知道，原来那个时候我受到这样的训练，形成了对于表演的一些概念，或者是对自己的要求，这其实是特别珍贵的礼物。
演技修炼要点二 观察并体验生活
“触碰并感悟”，一个好演员一定是敏感的，而且极为善于观察。比如舒淇至今喜欢在酒吧门口观察人，幻想人物的故事。
周迅也保有观察生活的职业习惯。
只有丰富才能有趣。如何才能让自己变得丰富，唯有生活。蒋雯丽在第一季《表演者言》也提到，对角色理解和爱要离不开生活。
段奕宏《烈日灼心》拿下上海国际电影节最佳男主角，对人物细节把握丝丝入扣，他称感谢此前体验生活的经历。
当自己无法亲身去体验时，蒋雯丽的方法是站在人群中去观察。因为曾经要饰演一个鱼贩，她每天四点钟跑到菜市场去观察。
然而，随着娱乐工厂唯快至上，原来传统的东西渐渐远去，比如时间不允许导演再给演员足够的时间和空间进入角色。
演戏是非常个性化的工作，却又是和所有演绎环境密不可分，《表演者言》为什么这么简单但是让人爱不释手？因为演员们透露出的匠心。
演员自我修养格局篇 时刻准备突破自己
一个人读过的书、爱过的人、经历过的事，终究会写在脸上，随着生活的积累，演员也需跟着自我突破，你不可能永远演傻白甜和霸道总裁。
好演员是不断突破，包容万象的。
舒淇说，演员就是要打破自己原有的东西，靠经历和挫折去突破。
吴君如看来，好的演员是随时开放接受不同的文化。
拍《撒娇女人最好命》，周迅不是爱撒娇的“周公子”、“迅哥儿”，她的朋友因此给她买了一本书教他如何撒娇，让她意识到不会撒娇这种困惑不仅自己有，而是众多女性希望探知的社会话题，她去找到突破的心口，把困惑关照进角色。
小宋佳从出道开始就不甘于演漂漂亮亮谈恋爱的戏，
她要做《好奇害死猫》的疯狂少女梁晓霞，
她勇于穿着红袄“闯关东”……
小宋佳是典型的能多层次切换的学院派演员，无论是后面的《萧红》，还是斩获白玉兰和金鹰奖最佳女主角的《悬崖》，小宋佳的角色更多都源于她本身的一次次颠覆。
风物长宜放眼量，这个世界上，从来不会有徒劳无功的努力，每一个最后的绽放都是极为艰辛的积累。就比如做演员，只有足够的投入才能体会到表演的趣味，不然则只是站在镁光灯下感受短暂的浮华。
无论是做演员或者是任何一个职业，都要耐得住寂寞，有一颗匠心才能成为这个职业里的优秀者。即便我们认为天生就会演戏的周迅、舒淇或者是小宋佳，未曾被大众熟悉的是她们在剧本背后的反复琢磨。
樱桃的一个好朋友曾经担任周迅的工作人员，《李米的猜想》在昆明拍摄，她为了一句台词在房间对着镜子练习了四天，短短几个字如何断句、如何用气都是她极为在意的点。
如今总说娱乐圈不缺一夜成名的例子，但是明星永远是快消品，能够经得起大浪淘沙的才是演员。这个身份不是说各种通稿里堆砌“XXX多努力”就可以完成，观众往往最后都只认作品，能够演进大众的心里，掌声、鲜花都会给你。
不然，再好看的脸，看个三五年，也都会腻。今天就酱啦~
